Die Menschen im Atelier
Elke führt das Atelier zusammen mit ihrer Schwester und Tochter. Drei Perspektiven verbinden sich zu einer gemeinsamen Haltung: Kleidung als etwas Persönliches zu gestalten.
Natur, Körper und Herstellungsprozess bilden den Kern unserer Arbeit. Das Kleidung dem Menschen näherkommt als nahezu jedes andere Produkt, verstehen wir als besondere Verantwortung.
Deshalb arbeiten wir ausschließlich mit Naturgarnen ohne synthetische Beimischungen. Die verwendeten Materialien sind zertifiziert, nachvollziehbar in ihrer Herkunft und biologisch abbaubar.
Wir fertigen bewusst bedarfsorientiert – mit Aufmerksamkeit für Material, Zeit und die Ressourcen, die ihnen zugrunde liegen.
Ely
Ely – Entwicklung und Verantwortung
Ely entwickelt Stücke ausgehend von einer Skizze gemäß einer klaren Vorstellung. Manchmal gibt es auch eine technische Planung. Doch während des Arbeitens selbst präzisiert sich die Form. Proportionen, Akzentuierungen, Farbewirkungen und Übergänge entwickeln sich im Umgang mit dem Material. Die Konstruktion orientiert sich am Körper - und bleibt zugleich offen für die Richtung, die sich im Prozess zeigt. In diesem Verlauf verdichtet sich die Handschrift. Die Arbeit gewinnt im Entstehen an Klarheit. Mit jeder Entscheidung wächst die Beziehung zu dem Stück.
Verwendet werden ausschließlich natürliche Materialien, die auf der Haut, im Alltag und über Jahre hinweg Bestand haben. Sie bleiben Teil eines lebendigen Zusammenhangs und erlauben Weiterentwicklung.
Ely arbeitet seit vielen Jahren als Mediatorin und Führungskräftecoach. Ihre Arbeit kreist um Haltung, Klarheit und Entwicklung – auch im Atelier.
Schon als Jugendliche strickte sie für exklusive Geschäfte und finanzierte sich damit ihren Weg. Zeichnen und Formstudien begleiteten sie von Beginn an.
FRAJULE verbindet beides: analytische Präzision und handwerkliche Intuition.
Julie
Wahrnehmung & Bild
Julie übersetzt die Arbeiten in Bilder und Räume.
Sie entwickelt die visuelle Sprache von FRAJULE als genaue Beobachtung von Material, Körper und Bewegung.
Ihre Arbeit zeigt, wie sich eine Form im Tragen verändert und wie sie im Raum wirkt.
Neben der Bildarbeit entstehen Texte, die die Arbeitsweise, die Materialien und die Entscheidungen nachvollziehbar machen.
Ihre Bilder transportieren, was die Arbeiten ausmacht – ohne sie zu erklären.
Heike
Reflexion & Technik
Heike begleitet das Atelier als reflektierende Gesprächspartnerin im Entwicklungsprozess.
Im gemeinsamen Austausch werden konstruktive Entscheidungen geprüft, Proportionen hinterfragt und strukturelle Lösungen weitergedacht. Ihre technische Perspektive bringt Klarheit in Aufbau und Ausarbeitung der Arbeiten.
Unsere DNA
Natürlich
FRAJULE arbeitet mit reinen Naturgarnen aus ausgewählten Herkunftsländern und Spinnereien, denen wir hinsichtlich ökologischer und humanistischer Verantwortung und Qualität vertrauen.
Unverwechselbar
Unsere Arbeiten sind skulpturale Strickkompositionen mit klarer Handschrift – jede Ergebnis trägt eine eigene Geschichte, eigene Linien und eine eigene Intensität.
Künstlerisch
FRAJULE denkt Strick als „Visions to Wear“: künstlerisch, tief und mit großem Engagement geschaffen - als Begleitung für Jahrzehnte und als Kunst, die im Alltag begleitet.
Die Idee
2023 entstand die Idee zu Frajule. In diesem Jahr begann alles: erste Designskizzen, die Suche nach den passenden Naturgarnen und erfahrenen Strickerinnen, der Aufbau des Shops sowie die Entwicklung unserer Markenidentität. Es war das Jahr der Visionen, des Experimentierens und der Grundlage für alles, was folgt.
Der Schritt nach außen
2024 startete der Frajule-Shop offiziell und unsere ersten Produkte wurden veröffentlicht. Zudem reisten wir zur Pitti Filati nach Florenz, um neue Eindrücke zu gewinnen, spannende Materialien zu entdecken und unsere kreative Ausrichtung weiter zu schärfen. Ein Jahr voller Inspiration, Wachstum und dem Beginn unserer öffentlichen Reise.
Weiterentwicklung & neue Horizonte
2025 verfeinern wir unsere Herstellung weiter, optimieren Prozesse und stärken die handwerkliche Qualität unserer Stücke. Zudem besuchten wir die Tranoï Femme in Paris – ein inspirierender Schritt, der unsere kreative Vision erweitert und neue Impulse für zukünftige Kollektionen gesetzt hat.
